J-WAVEで放送中の番組『RINREI CLASSY LIVING』（ナビゲーター：村治佳織）。4月28日（土）のオンエアでは、音楽プロデューサー・小林武史さんが登場。音楽活動の遍歴や、プロデュース業から芸術祭の運営など、多岐にわたる活動についてお訊きしました。
■新アルバムのコンセプト
小林さんは、スタジオミュージシャンとしてキャリアをスタート。作曲家、プロデューサーとして音楽業界の第一線で活躍を続けています。4月4日（水）には、ここ数年のプロデュースワークスを集めたアルバム『Takeshi Kobayashi meets Very Special Music Bloods』をリリースしました。
小林：2003年に、環境問題を啓蒙するプロジェクト「ap bank」をMr.Childrenの桜井和寿くんと立ち上げて。坂本龍一さんも加わって、「ap bank fes」というフェスをしていたんです。東日本大震災以降は、復興の役に立てればと、地域や自然と現代アートをかけあわせた「Reborn-Art Festival」という芸術祭の取り組みも開始しました。音楽フェスだと数日で終わってしまうけれど、芸術祭だと期間を長くとれるから。そんな活動の中で、桜井くんとかと一緒にやっている「Bank Band」でいくつかの曲が生まれて。同時期に、東京メトロCMの音楽を僕がプロデュースすることになって。「Reborn-Art Festival」のことを意識した曲と、東京の地下鉄で移動する感覚……場所や時間に思いを馳せたり、人間らしさの営みを描いていくことに共通するものを感じたので、アルバムにまとめたんです。
■音楽との出会い
日本を代表する音楽プロデューサーである小林さん。音楽とは、どのように接点を持ったのでしょう。
村治：小さい頃はどんな音楽を聴いていたのかなと。ピアノとの出会いはいつ頃だったのですか？
小林：4歳か5歳だったんですけど、僕の母親の友だちの娘さんがピアノをやっていて、「これからは男の子も何かやったほうがいい時代」みたいな話で、やることになったんです。
村治：自然と音楽への道を志そうと、思春期の頃に思われたんですか？
小林：いろいろな影響があったんだけど、ちょうどスタジオミュージシャンというのが全盛の時代だったんですよね。田中康夫さんの小説『なんとなく、クリスタル』がブームで。トレンディなチャラっとした若者像を表現した作品なんですけど、主人公の女性が売れっ子モデルで、男性の主人公の職業がスタジオミュージシャンでしたから。別に憧れていたわけでもなかったんだけど、そういう時代だからそれなりに稼げるようになっていくんですよね。音楽の勉強を続けるなら、バークリー音楽大学に行きたいと思っていたんですけど、バークリーから帰ってきた先生の個人レッスンに1年くらい通っているうちに、段々と人脈ができてきて、ギャラを貰えるようになり、どんどん面白くなっていきました。
■新人時代のMr.Children
1980年代初頭「音楽業界はどんどん活況になっていった」と語る小林さん。YMO（イエロー・マジック・オーケストラ）が解散する頃に高橋幸宏さんや大貫妙子さんといった有名ミュージシャンに呼ばれるようになり、30歳前後で桑田佳祐さんと出会います。当時を振り返って、「スタジオミュージシャンの中では噂になるくらいで、ちょっと肩で風を切ってましたね（笑）」と語りました。さらに、新人だったMr.Childrenとの出会いも話してくれました。
小林：「新人のバンドを手がけてみたい」と思ったんですよね。プロデュースをやってほしいと2つ話が来た中の、Mr.Childrenはどちらかというと地味なほうだったんです。曲も非力なのに、大きい相撲を取ろうとする相撲取り、若いときの千代の富士みたいな……たとえが古いけど（笑）。
小林さんは7月14日（土／前夜祭）・15日（日）・16日（月・祝）に「ap bank fes '18」を6年ぶりに再開。もちろん、Mr.Children、Bank Bandが参加します。その後、7月29日（日）から新潟県で行われる「大地の芸術祭 越後妻有アートトリエンナーレ 2018」でオープニングセレモニーの音楽を担当するなど大活躍。これからもさまざまな活動を続ける小林さんに注目です！
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【番組情報】
番組名：『RINREI CLASSY LIVING』
放送日時：土曜 20時－20時54分
オフィシャルサイト：http://www.j-wave.co.jp/original/classyliving/
■新アルバムのコンセプト
小林さんは、スタジオミュージシャンとしてキャリアをスタート。作曲家、プロデューサーとして音楽業界の第一線で活躍を続けています。4月4日（水）には、ここ数年のプロデュースワークスを集めたアルバム『Takeshi Kobayashi meets Very Special Music Bloods』をリリースしました。
小林：2003年に、環境問題を啓蒙するプロジェクト「ap bank」をMr.Childrenの桜井和寿くんと立ち上げて。坂本龍一さんも加わって、「ap bank fes」というフェスをしていたんです。東日本大震災以降は、復興の役に立てればと、地域や自然と現代アートをかけあわせた「Reborn-Art Festival」という芸術祭の取り組みも開始しました。音楽フェスだと数日で終わってしまうけれど、芸術祭だと期間を長くとれるから。そんな活動の中で、桜井くんとかと一緒にやっている「Bank Band」でいくつかの曲が生まれて。同時期に、東京メトロCMの音楽を僕がプロデュースすることになって。「Reborn-Art Festival」のことを意識した曲と、東京の地下鉄で移動する感覚……場所や時間に思いを馳せたり、人間らしさの営みを描いていくことに共通するものを感じたので、アルバムにまとめたんです。
■音楽との出会い
日本を代表する音楽プロデューサーである小林さん。音楽とは、どのように接点を持ったのでしょう。
村治：小さい頃はどんな音楽を聴いていたのかなと。ピアノとの出会いはいつ頃だったのですか？
小林：4歳か5歳だったんですけど、僕の母親の友だちの娘さんがピアノをやっていて、「これからは男の子も何かやったほうがいい時代」みたいな話で、やることになったんです。
村治：自然と音楽への道を志そうと、思春期の頃に思われたんですか？
小林：いろいろな影響があったんだけど、ちょうどスタジオミュージシャンというのが全盛の時代だったんですよね。田中康夫さんの小説『なんとなく、クリスタル』がブームで。トレンディなチャラっとした若者像を表現した作品なんですけど、主人公の女性が売れっ子モデルで、男性の主人公の職業がスタジオミュージシャンでしたから。別に憧れていたわけでもなかったんだけど、そういう時代だからそれなりに稼げるようになっていくんですよね。音楽の勉強を続けるなら、バークリー音楽大学に行きたいと思っていたんですけど、バークリーから帰ってきた先生の個人レッスンに1年くらい通っているうちに、段々と人脈ができてきて、ギャラを貰えるようになり、どんどん面白くなっていきました。
■新人時代のMr.Children
1980年代初頭「音楽業界はどんどん活況になっていった」と語る小林さん。YMO（イエロー・マジック・オーケストラ）が解散する頃に高橋幸宏さんや大貫妙子さんといった有名ミュージシャンに呼ばれるようになり、30歳前後で桑田佳祐さんと出会います。当時を振り返って、「スタジオミュージシャンの中では噂になるくらいで、ちょっと肩で風を切ってましたね（笑）」と語りました。さらに、新人だったMr.Childrenとの出会いも話してくれました。
小林：「新人のバンドを手がけてみたい」と思ったんですよね。プロデュースをやってほしいと2つ話が来た中の、Mr.Childrenはどちらかというと地味なほうだったんです。曲も非力なのに、大きい相撲を取ろうとする相撲取り、若いときの千代の富士みたいな……たとえが古いけど（笑）。
小林さんは7月14日（土／前夜祭）・15日（日）・16日（月・祝）に「ap bank fes '18」を6年ぶりに再開。もちろん、Mr.Children、Bank Bandが参加します。その後、7月29日（日）から新潟県で行われる「大地の芸術祭 越後妻有アートトリエンナーレ 2018」でオープニングセレモニーの音楽を担当するなど大活躍。これからもさまざまな活動を続ける小林さんに注目です！
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【番組情報】
番組名：『RINREI CLASSY LIVING』
放送日時：土曜 20時－20時54分
オフィシャルサイト：http://www.j-wave.co.jp/original/classyliving/